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martes, 20 de enero de 2026

enero 20, 2026

Palya Bea - Ribizlialom - Hungria - 2011

 


Palya es una de los cantantes más versátiles y creadoras de la música folclórica húngara, además de la cuenca de los Cárpatos, los pueblos balcánicos, melodías gitanas y tesoros de la música popular oriental.

Este es un disco recopilatorio con canciones populares y composiciones propias.

Entre las nuevas grabaciones de estudio en Ribizliálom colabora el pianista de jazz cubano Roberto Fonseca 

01. Aki egyszer útnak indul (05:17)

02. Ribizliálom (06:11)

03. Szép szemû szeretõm (05:16)

04. Hoppá (03:51)

05. Lovas dal (05:40)

06. Legény fekszik tengerpartra (05:35)

07. Mazsola (02:02)

08. Gergeles (élõ felvétel) (05:02)

09. Az én piros vérem (élõ felvétel) (04:48)

10. Rózsa (élõ felvétel) (05:54)

11. Lábam alá hosszú utat (élõ felvétel) (04:40)

12. Sofia express (06:43)

13. Fák, virágok, fény (04:56)

14. La Llorona (04:51)

15. Stop (04:33)





domingo, 21 de septiembre de 2025

septiembre 21, 2025

Yoshida brothers - Hishou

Yoshida Brothers o también conocidos en Japón como Yoshida Kyōdai 吉田兄弟 (よしだ きょうだい), son un dúo compuesto por los hermanos Ryōichirō Yoshida y Ken’ichi Yoshida que tocan tsugaru shamisen, un antiguo instrumento japonés de tres cuerdas. Esta descripción puede llevar a pensar que se trata de otro grupo de música folclórica de su país, pero lo cierto es que los Yoshida Brothers han sabido mezclar las melodías y sonidos tradicionales de Japón con ritmos e instrumentos contemporáneos, lo que genera una mezcla musical única, muy dinámica, sensible y profundamente refinada.

El remix de su canción "Kodo" se hizo mundialmente conocida por haber sido utilizada en los comerciales de la Nintendo Wii.

01-Prelude: Hishou [ 2:38 ]
02-Ibuki (Hishou Version) [ 6:29 ]
03-Kodo (Hishou Version) [ 3:20 ]
04-Ringo Bushi [ 2:37 ]
05-Ajigasawa Jinku [ 3:07 ]
06-Yasaburou Bushi [ 3:54 ]
07-Panorama [ 3:07 ]
08-Tsugaru Yosare Bushi (Hishou Version) [ 6:24 ]
09-Time of Sand [ 4:36 ]
10-Tsugaru Aiya Bushi (Hishou Version) [ 5:43 ]
11-Modern (Hishou Version) [ 2:26 ]
12-Dual [ 4:28 ]
13-Tsugaru Jongara Bushi (Hishou Version) [14:41 ]
14-Postlude: Hishou [ 0:46 ]

jueves, 7 de julio de 2022

julio 07, 2022

Salsa Céltica - The Tall Islands - 2014

The Tall Islands es el quinto álbum de estudio de este peculiar grupo que desde sus inicios explora y fusiona los ritmos latinoamericanos y caribeños con el sonido y los instrumentos de la música folclórica escocesa e irlandesa, convirtiéndose en muy poco tiempo en una de las bandas escocesas más populares de la actualidad.
 Todo comenzó en 1996, en una sesión de un bar de Edimburgo con un pequeño grupo de artistas celtas y latinos que probaron a mezclar músicas celtas y caribeñas. El peculiar experimento dio lugar a Salsa Céltica. Poco después, la banda registraba su primer álbum, Monstruos y Demonios, Angels & Lovers (1997).

 Canciones del folklore sudamericano, son cubano, ritmos de salsa y rumba, improvisación, vivas melodías escocesas… todo en perfecta armonía musical estimulada por la cruda energía celta creando una ardiente atmósfera de baile en cada una de sus presentaciones en vivo. The Great Scottish Latin Adventure (2000) fue su segundo álbum, al que sucedieron El Agua De La Vida (2003, producción en la que se incluyo su tema mas sonado hoy por hoy, "Maestro"), El Camino (2006) y En Vivo En El Norte (2010).
En la actualidad, con varios cambios en su formación, la agrupación continúa fiel a su singular cóctel con voces salseras y celtas acompañadas por un divertido batallón de instrumentos: timbales, bongos, gaita escocesa, gaita irlandesa, birimbao (arpa judía), flauta celta, violín, banjo, trompeta, saxo, trombón, guitarra, piano, bajo… Sus múltiples presentaciones por las islas escocesas fueron su principal influencia para The Tall Islands. Así como otros discos de este conjunto abrían con "Salsa Céltica o "Rumba Escocia", temas que ya desde el título sintetizan la propuesta del grupo, éste lo hace con "Descarga Gaélica". A partir de aquí vemos que la banda tiene sus bazas más seguras en la voz del cubano Ricardo Fernández Pompa y en unos arreglos muy correctos, que más allá de las mixturas, son bastante fieles a la tradición. Su director y fundador, el guitarrista y percusionista Toby "El León" Shippey, coordina a las y los músicos procedentes de Cuba, Escocia, Irlanda, Argentina e Inglaterra, entre quienes participan (como invitados) el percusionista David Pattman (Charanga Del Norte) y la cantante y actriz Kathleen MacInnes.

Tracks list
01. Descarga Gaélica
02. An Danns Elegua
03. Disfrútalo
04. Ven Guajira Ven
05. Fonn
06. Primavera
07. Canto Al Tiempo Pt. 2
08. He Mandhu (Aurel)
09. Rumba del Mar
10. Rolling Road
11. Canto Al Tiempo Pt. 1
12. Yo Me Voy II

 


Página web oficial: Salsa Céltica

lunes, 13 de diciembre de 2021

diciembre 13, 2021

Quilapayun - 35 Anos - 2000

 


Quilapayún es una banda chilena de música folclórica y que formó parte de la llamada Nueva Canción Chilena durante la década de 1960. Fue formada en Santiago de Chile el 26 de julio de 1965 por Julio Carrasco y Julio Numhauser, quienes invitaron en un primer momento al hermano del primero, Eduardo Carrasco, quien se suponía sería sólo un intérprete temporal.


Quilapayún ha lanzado treinta y cuatro álbumes oficiales, de los cuales veinticinco son álbumes de estudio, seis en vivo y tres recopilatorios. Además de esto, posee numerosos álbumes de recopilaciones lanzadas por las casas discográficas, así como álbumes en conjunto con otras agrupaciones, EP, sencillos y vídeos musicales de sus giras. 


1.La muralla (Nicolás Guillén - Quilapayún)

2.Los hambrientos piden pan o [La carta] (Violeta Parra)

3.La batea.txt (3ª versión) (Rodolfo Parada - Hernán Gómez - Tony Taño)

4.Te recuerdo Amanda (Víctor Jara)

5.JuliánGrimau o [Qué dirá el Santo Padre] (Violeta Parra)

6.Plegaria a un labrador o [La plegaria a un labrador] (Víctor Jara - Patricio Castillo)

7.Duerme negrito (Popular)

8.Canto a la pampa o [Canto a la huelga] (Francisco Pezoa - Tomás Gabino Ortiz)

9.Soy del pueblo (Carlos Puebla)

10.Tío Caimán (Carlos Francisco Chang Marín)

11.Premonición a la muerte de Joaquín Murieta (Pablo Neruda - Eduardo Carrasco)

12.Allende (Rodolfo Parada - Orlando Jimeno-Grendi - Patricio Wang)

13.Malembe (Quilapayún - Popular cubana)

14.El alma llena de banderas o [Con el alma llena de banderas] (Víctor Jara)

15.Mi patria (Fernando Alegría - Eduardo Carrasco) 16.Suite movie (Manos Hadjidakis)

17.Ronda del ausente (Fernando Alegría - Hugo Lagos)

18.El pueblo unido jamás será vencido (Sergio Ortega)





jueves, 25 de noviembre de 2021

noviembre 25, 2021

Leyla McCalla - Vari - Colored Songs - 2013

Nacida en Nueva York y residente en Nueva Orleans, Leyla McCalla ancla sus raíces en Haití. Miembro de Carolina Chocolate Drops, grupo de música folclórica americana, debuta en solitario con Vari-colored songs, un tratado sonoro old school que engarza la negritud del Caribe con la herencia folk y blues afroamericana. Cantante notable y destacada intérprete de cello que aquí toca sin arco, pellizcando las cuerdas (también toca banjo y guitarra).

Leyla rinde tributo al poeta, novelista y ensayista Langston Hughes, cuya obra está ligada al llamado Renacimiento de Harlem. McCalla pone música a algunos de sus vibrantes poemas. También revisa otro escrito de Hughes armonizado por Kurt Weill. Además, el repertorio incluye canciones tradicionales cantadas en criollo (recupera Kamèn sa w fè?, pieza registrada en Puerto Príncipe, en 1937, por el musicólogo Alan Lomax). Vari-colored songs es la obra de una artista singular y necesaria en tiempos de excesos y olvidos.

Leyla McCall has been a part of the Carolina Chocolate Drops for the past two years. The cross-pollination of her Haitian roots with the African-American folk blues tradition endows her music with a unique, highly poetic freshness.

Leyla McCalla - Vari-Colored Songs (2013)
A Tribute to Langston Hughes
01. Heart Of Gold (3:00)
02. When I Can See The Valley (2:12)
03. Mesi Bondye (2:27)
04. Girl (2:53)
05. Kamen sa w fe? (2:21)
06. Too Blue (2:27)
07. Manman Mwen (3:19)
08. Song For A Dark Girl (2:51)
09. Love Again Blues (2:40)
10. Rose Marie (2:57)
11. Latibonit (3:49)
12. Search (3:19)
13. Lonely House (3:26)
14. Changing Tide (3:00)
 


Fuente: http://cultura.elpais.com/cultura/2014/09/10/babelia/1410375901_980740.html

jueves, 23 de julio de 2020

julio 23, 2020

Capercaillie - Delirium - 1991

En "Delirium", Capercaillie nutre su capacidad folclórica con nuevas aportaciones, más actuales, que acercan su música a nuevos públicos, y lo popular sale reforzado al vivirlo en contraposición a los cortes más poperos. La voz sigue siendo subyugante, pieza clave de su sonido, y brilla en canciones que pertenecen ya a la historia de la música, como "Coisich, a rùin", un auténtico himno cantado en gaélico que logró la hazaña de entrar en el top 40 británico en mayo de 1992 gracias al documental de la BBC 'A prince among islands' (sobre una visita de una semana del Príncipe de Galés a las Hébridas Occidentales). La formación en esta época era Karen Matheson (voz), su marido Donald Shaw (teclados y acordeón), Marc Duff (flauta, silbatos y tambor), John Saich (bajo), Charlie McKerron (violín) y Manus Lunny (guitarra y bouzouki el hermano de Dònal, dos irlandeses en un grupo escocés.
“Coisich, A Rùin” Escuchamos aquí la canción que catapultó al éxito en el Reino Unido a la banda convirtiéndose en uno de los pocos temas cantados en gaélico que han llegado a lo más alto de las listas. La canción concentra su fuerza en un estribillo tremendamente pegadizo y repetitivo que se combina con un ritmo infeccioso ejecutado a la perfección por la banda y esporádicos “flashes” de teclados que aportan un elemento sorpresa muy interesante.

Manus Lunny (vocals, guitar, bouzouki); 
John Saich (vocals, guitar, bass); 
Karen Matheson (vocals); 
Charlie McKerron (fiddle); 
Donald Shaw (accordion, keyboards); 
Mark Duff (whistle, wind synthesizer, bodhran).
Additional personnel: 
Noel Bridgeman (drums); 
Ronnie Goodman (drums, percussion); 
Graham Dickson, 
Jon Turner (programming).

   1. Rann na Móna
   2. Waiting for the wheel to turn
   3. Aodann srath bháin (The slopes of strath bán)
   4. Cape Breton song
   5. You will raise again
   6. Kenny MacDonald's jigs (Instrumental)
   7. Dean sáor an spiórad
   8. Coisich, a rúin (Come on, my love)
   9. Dr.MacPhail's Reels (Instrumental)
  10. Heart of the Highland
  11. Breiseleach
  12. Delirium
  13. Servant to the slave




sábado, 13 de junio de 2020

junio 13, 2020

Música Maya - 22 éxitos

Interpretan:
Marimba Herencia Maya, Marimba Melodiosa Ixtateca, Marimba los Conejos.

Incluye una recopilación de la música folclórica Maya, una mezcla de danzas, sones, tunes, chirimillas, caracoles y tambores.


1. Son de la Catarina
2. Yantox
3. Lain Nebah
4. Manzanilla
5. Danza de los micos
6. Danza de las guacamayas
7. Danza de los venados
8. Son de la quema del diablo
9. Toque de procesión
10. Danza de Patzca o de los gueguechos
11. Ekbal Tiox
12. Rapsodia indígena 1
13. Sal negra
14. Ruinas de Katepan
15. Lágrimas de mi abuelito
16. Tristezas Mateanas
17. Murmullo de chilón
18. El Morral
19. Guartizanic
20. Baile del monito
21. Umial Tinamit
22. Son de Kanan