Radio Minorias

Uniendo Culturas/Uniting Cultures

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domingo, 22 de marzo de 2026

sábado, 21 de marzo de 2026

marzo 21, 2026

Waylon Jennings & Willie Nelson - Waylon & Willie - 2001

 


01. Waylon_Jennings_Mammas_Don't_Let_Your_Babies_Grow_up_to_Be_Cowboys

02. Waylon Jennings - The Year 2003 Minus 25 (Remastered)

03. Waylon Jennings - Pick Up the Tempo

04. Willie Nelson - If You Can Touch Her at All (Remastered)

05. Waylon Jennings - Lookin' for a Feeling

06. Waylon Jennings - It's Not Supposed to Be That Way

07. Waylon Jennings - I Can Get off on You (Remastered)

08. Waylon Jennings - Don't Cuss the Fiddle (Remastered)

09. Waylon Jennings - Gold Dust Woman (Remastered)

10. Willie Nelson - A Couple More Years (Remastered)

11. Waylon_Jennings_The_Wurlitzer_Prize_I_Don't_Want_to_Get_over_You

marzo 21, 2026

Taraf de Haïdouks - Maskarada - Roumanie - 2007

 

01. Ostinato & Romanian Dance (04:20)
02. Lezghinka (02:35)
03. Danza Ritual Del Fuego (03:17)
04. Waltz From Masqerade (03:37)
05. In A Persian Market (06:08)
06. De Cind Ma Aflat Multimea (02:48)
07. Romanian Folk Dances (07:34)
08. The Missing Dance (01:14)
09. Asturias (05:28)
10. Parca Eu Te-Am Vazut (04:42)
11. Hora Moldovenesca (03:42)
12. Les Portes De La Nuit (04:43)
13. Parlapapup (04:19)
14. Suita Mascarada (05:36)

marzo 21, 2026

Raul Mercado - Variaciones Humahuaqueñas - ARGENTINA

De vuelta aquí este quenista argentino que me gusta tanto por las ideas sobre como le dio un aspecto distinto a la quena india,

Tratando de globalizar más su sonido incorporando música del barroco a su particular estilo, sobre todo al inicio de su trayectoria como solista.

Quizás este disco dista de los anteriores , solo por la elección de los temas - me quedo con los primeros discos de su repertorio , pero indudablemente sigue siendo el "mejor soplador de Cañas";

En mi caso me sigue gustando la fusión de estilos , reconociendo abiertamente , no ser muy objetiva por la admiración que le profeso.

Raúl Mercado es uno de los primeros quenistas en hacer adaptaciones de música clásica en quena y utilizar otro tipo de armonías para las canciones folclóricas tanto del ámbito andino como de canciones del repertorio latinoamericano, como por ejemplo la zamba argentina.

Su obra no ha sido difundida como debería haber sido , así que me pareció importante hacerlo. Que lo disfruten

Para Ud . MAESTRO Mercado . maría Antonieta

TEMAS:


01. CARIÑITO - Rosales-takirari

02. SONKO ÑATI - D. Saluzzi, R. Mercado-danza

03. OJOS AZULES - DR motivo popular-huayno

04. CARNAVAL DE LOS SUSPIROS - R. Mercado-carnaval

05. VARIACIONES VARGAS (Variaciones sobre zamba de Vargas, versión de Lombardi)-R. Mercado

06. TANTANAKUY - R.Mercado-R.-Guandacol-danza

07. LA VICUÑITA - A. Pantoja-huayno

08. VARIACIONES HUMAHUAQUEÑAS - R. Mercado, R. López-carnavalito

09. EL SIKUR I- A. Pantoja-huayno

10. AMAUTA - R. Mercado-huayno

11. NUÑITAY- arreglo de un tema del renacimiento europeo, R. Mercado-canción

12. TEMA Nº 12 - R. Mercado-cueca


INTEGRANTES:

RAUL MERCADO : aerófonos

ROBERTO LOPEZ: charango; 

DANIEL LOUSTAO: percusión; 

JORGE CUIXA: sikus;


Con la palpitación especial en tema 02 

de DINO SALUZZI en bandoneón

Dirección artística: CHANY INCHAUSTI 

marzo 21, 2026

QUADRO NUEVO - CANZONE DELLA STRADA - 2002

 


01. ROMA NUN FÀ LA STUPIDA STASERA

02. TU VUO' FA' L'AMERICANO

03. LA LUNA SI VESTE D'ARGENTE

04. CHITARRA ROMANA

05. SERENATA CELESTE

06. CANZONE DELLA STRADA

07. VALZER DOTTORE

08. TANGO DEL MARE

09. FIRENZE SOGNA

10. ARRIVEDERCI ROMA

11. TARANTELLA

12. PER IL MIO AMORE

13. TORNA A SURRIENTO

14. BUONGIORNO TRISTEZZA

15. UN' ORA SOLA TI VORREI - SENZA FINE

16. AFFECCETE NUNZIATA

17. ARRIVEDERCI

marzo 21, 2026

Pat Metheny Group - The Road To You - 1993

The Road to You, disco en directo que, como suele ser habitual, marcó un punto de inflexión entre distintas etapas del Pat Metheny Group, reforzado a su vez por la ausencia de los estudios de grabación durante casi seis años (desde Letter From Home en la primavera de 1989 hasta We Live Here a finales de 1994). The Road to You fue grabado en directo, como reza su portada, en Europa. Sabido es que una amplia mayoría de jazzmen americanos se encuentran más a gusto actuando en Japón y en el Viejo Continente que en su propio país, gracias al conocimiento y al respeto que se profesa por el jazz en esas latitudes. Esta afirmación podría ser objeto de largos debates, si bien el convencimiento por parte de los músicos es un hecho. En todo caso, Metheny siempre hizo pública su devoción por Italia, y allí es donde se grabó la mayor parte del disco, completado con temas registradas en Francia.

 El papel del público europeo en The Road to You es más importante de lo que parece, totalmente entregado a la causa y aplaudiendo con fervor las evoluciones de sus ídolos. No en vano el CD comienza con el propio público entonando la melodía de Minuano (Six Eight) mientras espera la salida de los músicos.

Grabado en 1991 y publicado dos años después, The Road to You fue un respiro en la carrera del Group. Sirvió para que Metheny se embarcara en su proyecto Secret Story, para que Lyle Mays abordara los escenarios internacionales con su propio cuarteto y para ganar un nuevo Grammy (mejor disco de jazz instrumental), una nueva nominación (mejor composición instrumental por Half Life of Absolution) y más premios de revistas especializadas.

Pat Metheny – guitar, guitar synthesizer
Lyle Mays – piano, keyboards
Steve Rodby – double bass, bass guitar
Paul Wertico – drums
Armando Marçal – percussion, timbales, congas, voice
Pedro Aznar – voice, acoustic guitar, percussion, saxophone, steel drums, vibraphone, marimba, melodica

1.     "Have You Heard"     6:48
2.     "First Circle" (Metheny/Mays)     9:03
3.     "The Road to You"     5:45
4.     "Half Life of Absolution" (Metheny/Mays)     15:19
5.     "Last Train Home"     5:10
6.     "Better Days Ahead"     5:12
7.     "Naked Moon"     5:30
8.     "Beat 70" (Metheny/Mays)     5:06
9.     "Letter from Home"     2:33
10.     "Third Wind" (Metheny/Mays)     9:50
11.     "Solo from More Travels"     3:40 






viernes, 20 de marzo de 2026

marzo 20, 2026

Neumann Zapf - Never Been There - 1995

 


La música de Rudi Zapf y Wolfgang Neumann se inspira en las tradiciones bávaras y las diversas culturas del mundo. Elementos de la música clásica europea, influencias de pop, jazz y rock, y elementos étnicos de todo el mundo son los ingredientes para las composiciones de Wolfgang Neumann. Un mundo de surrealismo musical, en el que cada uno conserva sus impresiones de la propia experiencia en una fascinación sonora nueva. Provienen de la música Folk y se asocian con el jazz y el rock. Virtuosismo y arte lúdico, y también un montón de espontaneidad  de este dúo extraordinario.

Es el equilibrio de la relajación y excitación, sonidos relajantes y música emocionante. Asociaciones para despertar imágenes de la luz y la sombra la música de su propia banda sonora.

El guitarrista Wolfgang Neumann escribe piezas que son pegadizas y que todavía llevan a los oyentes a maravillosos viajes acústicos, sin esfuerzo y con facilidad mágica surge esta música cosmopolita.

La piedra angular del sonido de Rudi Zapf es el dulcimer construido con pastillas eléctricas. Este instrumento produce sonidos que recuerdan los tambores de acero del Caribe o el gamelan Javanés. 


Rudi Zapf - electracoustic modified chromaticpedal hammered dulcimer accordion

Wolfgang Neumann - acoustic guitar, hammered dulcimer, synthesizers, spezial sounds

Thomas Simmerl - drums & percussion (playing with sabian-cymbals)

Rudi Mauser - electric bass, double-bass (playing with aria-instruments)

Lars Kurz - electric guitar

Mike Herting - keyboards


01. Never Been There (4:38)

02. Tornikoti (3:08)

03. Tango Balance (3:50)

04. Rat Race (4:19)

05. Sunday Morning (4:23)

06. New Church Stick Oh (4:11)

07. Odyssee (5:11)

08. Muquolele (3:52)

09. Galapagos (7:06)



Fuente: https://ixarano.blogspot.com/2012/09/neumann-zapf-never-been-there.html

marzo 20, 2026

MONOTRONIC - LIGHT IN THE DARK

 


Hola, aquí está mi nueva canción „Light In The Dark“ – un track de Uplifting Trance con influencias de Acid, que enciende una luz incluso en la oscuridad más profunda y brinda esperanza para un nuevo día lleno de confianza.  

Con ritmos envolventes y melodías emotivas, invita a absorber energía positiva y dejarse llevar completamente por la música.  

„Light In The Dark“ nació del profundo deseo de difundir luz y optimismo a través de la música en tiempos desafiantes.  


Saludos 😉

Monotronic


🎵 MUSIC

https://www.feiyr.com/x/Mono-LightInTheDark

📸 INSTAGRAM

https://www.instagram.com/monotronic_official

⏯ YOUTUBE

https://youtube.com/monotronic_releases_playlist

marzo 20, 2026

LAUTARU ORCHESTRA - APHRO GYPSIA - 1960

 


01. GAIDA

02. CINTEC DE PAHAR

03. HORA FROM SPINENI

04. BULGARAS DE GHIATA RECE

05. FOAIE VERDE DE SUSA

06. IN GRADINA LUI ION

07. HORA FROM VLASCA

08_SZERENCSETLEN_CSILLAG_ALATT_SZULETTEM_EN_NEM_TUDOM_AZT_REZSARKANTYUM

09. PIATRA, PIATRA

10. WEDDING SONG

11. DE CIND MINDRU

12. TWO DANCES FROM LESUL ILVEI

marzo 20, 2026

Keb’ Mo’ - Oklahoma - 2019 - USA

“Estoy más interesado en complacer a mí mismo, y hacer discos que me hacen sentir orgulloso y me hacen sentir como que he hecho todo lo posible. Y si otras personas como él, que es la salsa.”Estados Keb 'Mo', la evaluación de su nueva versión de Oklahoma , fijada para el 14 de junio de liberación, en 2019 Concord Records.

De hecho, en su cuarto de siglo como artista de grabación, el carismático cantante / guitarrista / compositor y ganador del premio Grammy en cuatro ocasiones ha hecho consistentemente música que refleja sus propias pasiones e intereses. En el proceso, se ha ganado una reputación por su habilidad para aprovechar su experiencia sin fondo raíces de la música para hacer música profundamente expresiva, muy personal.

Ese es el caso a través de Oklahoma , cuyas vistas creativa expansiva reflejar los espacios abiertos del estado del mismo nombre. Con observado veterano musical Colin Linden (la banda, Bruce Cockburn) al frente de las labores de producción, 10 canciones del álbum abarcan diversos talentos de Mo Keb', con el artista la entrega de algunos de los trabajos más aventurero y personal de su carrera.

“Cuando estás en una cierta parte de su vida, el concepto de un álbum se teje en el proceso”, dice. “Todas estas canciones derivaban de cuestiones y temas importantes en todo el mundo que realmente resonó conmigo durante el tiempo estábamos grabando el proyecto.”

La inspiración para la canción “Oklahoma” comenzó con una visita al estado en 2013 para un concierto benéfico con Kenny Wayne Shepherd. Keb' testigo de primera mano las consecuencias de un tornado destructivo. “Pensé en lo que debe ser como vivir en Oklahoma y todas las grandes personas que han venido de Oklahoma”, recuerda. Con sólo una melodía en su cabeza para una canción sobre Oklahoma y poca conexión personal con el estado, la pista del título casi nunca fue concebido. Eso es hasta que las manos del destino le llevó a la reunión de, y sesión de composición con Dara Tucker, un nativo de Oklahoma. Juntos, que se dedicó a retratar la profundidad de la complicada historia de Estados Unidos juega en su estado natal. desastres nativos relación con Estados Unidos y la tragedia, naturales y artificiales, músicos increíbles y el sonido de Tulsa, y robustez occidental y la fortaleza son todos los temas. Notable es la mención de Greenwood / Archer y pino, conocido como “Negro de Wall Street”, que fue tristemente destruida en 1921 en una de las masacres más devastadores en la historia de las relaciones raciales en Estados Unidos.

Haciendo un cameo, Robert Randolph, con maestría añade un aire inquietante con su lap steel. “Elegimos a hacer la canción suena alegre y en última instancia, sobre la capacidad de recuperación”, dice Keb'. “Entonces Robert entró y se añade un poco de sabor musical. El resultado fue hermoso, y pensé que tenía que ser en el expediente, y en última instancia, lo que he elegido para ser el título del álbum.”

Después de haber establecido su sabor de aventura en colaboradores musicales, Keb' ha reunido a un elenco apropiadamente impresionante para Oklahoma . Rosanne Cash presta su poderosa voz y su presencia inflexible con el himno feminista oportuna “poner a una mujer en el cargo.”

“Se suponía que iba a ser un stand-alone sola, pero me encantó la forma en que resultó, así que tuve que ponerlo en el álbum,” notas Keb'. “Nunca había trabajado con Rosanne antes, pero alguien sugirió que ella podría gustar. Ella dijo que sí, y ella dejó su parte, y era tan rudo “.

Keb' dice de la canción. “Se trata de poner un poco de energía femenina nutrir la forma en que opera nuestro país.”

Mientras tanto, Christian estrella / pop latino Jaci Velasquez presta voces de fondo de agitación en “Este es mi hogar”, un sentido homenaje a la lucha de los inmigrantes que humaniza sin esfuerzo a menudo un problema de división.

En otra parte de Oklahoma, raíces-legendaria música icono de Taj Mahal, que ya había colaborado con Keb' en su ganador del GRAMMY 2017 álbum Taj Mo , se vuelve a conectar para el himno del medio ambiente en movimiento ‘No tirar a la basura’, y ‘The Way I’ conmovedoramente aborda el tema de la depresión. La canción de amor increíblemente íntimo “Beautiful Music” presenta una actuación memorable dúo por el artista y su esposa, Robbie Brooks Moore.

En general, Oklahoma -que Keb' ha dedicado a su difunta madre, Lauvella Cole, que falleció en septiembre de 2018 a la edad de 91 mantiene un impresionante nivel de compromiso emocional a lo largo, por lo que es una de sus colecciones más convincentes. “Yo había estado trabajando en un montón de registros para otras personas, por lo que me preocupaba que podría ser un registro débil porque no tenía mi ojo en la bola y yo estaba extendiendo demasiado delgada. Pero cuando todo estaba dicho y hecho, encontramos las canciones y tenemos el derecho de sentir, y ahora me siento muy, muy orgulloso de ello “.

De hecho, desde que llegó a la escena en la década de 1990, Kevin Roosevelt Moore (rebautizado Keb 'Mo' alrededor de 1994) se ha ganado una reputación por su dominio de múltiples estilos de blues, su capacidad de combinar los enfoques tradicionales con una actitud contemporánea, y por su sensibilidad narración atemporal. Además de la liberación de una serie de álbumes aclamados, que ha prestado su talento a una variedad de proyectos de teatro y cine, y colaboró ​​con una amplia gama de destacados músicos de diversos géneros, además de tener sus canciones cubiertos por una amplia gama de artistas notables . También es un firme defensor de la preservación de los azules, y participa activamente en organizaciones benéficas que apoyan la educación musical.

La guitarra de Keb le ha ganado su tercer invitar a prestigioso Festival de Crossroads de Eric Clapton y ha inspirado a los fabricantes de instrumentos principales, Gibson marcas, para emitir el Keb 'Mo' Firma Bluesmaster y Bluesmaster Royale guitarras acústicas y Martin Guitars para emitir el HD-28Km Keb' Firma modelo de edición limitada Mo'. Él ha aparecido en la televisión y el cine, interpretando a Robert Johnson en el documental de 1998 No se puede escuchar el aullido del viento , apareció tres veces en la serie de televisión Tocado por un ángel , jugó un papel principal en el sello de Signed, Sealed, Delivered: Superior suelo , y realizado por el presidente Obama en la Casa blanca.

“En algún momento, me di cuenta de que no es sólo acerca de cómo escribir una buena canción con un buen gancho y buenas letras, pero también se trata de escribir canciones que había algo que hacer en el interior”, afirma Keb', que, hace 9 años, trasladado a su familia de Los Ángeles a Tennessee. “Así que empecé a pasar mucho tiempo volver a escribir letras, la grabación, la regrabación, y realmente trabajar duro en ello. Llegué a un lugar donde comprendí la anatomía de la forma en letras pueden trabajar, y cómo puedo usarlos para poner un poco de sustancia en la canción. Es como rosquillas. Yo ni siquiera me gusta rosquillas, pero sé que cada vez que muerde en una sola, va a haber algo en su interior. En algún momento, me di cuenta de que tiene que contar una historia de alguna manera, forma o forma, y ​​este disco es una continuación de la realización “.

“I Remember You”
“Oklahoma”
“Put A Woman In Charge” (Featuring Rosanne Cash)
"This Is My Home”
“Don’t Throw It Away”
“The Way I”
“Ridin’ on a Train”
“I Should’ve”
“Cold Outside”
“Beautiful Music” (Featuring Robbie Brooks Moore)