Radio Minorias

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lunes, 5 de octubre de 2026

octubre 05, 2026

Lakshminarayanan Shankar - SONG FOR EVERYONE - India - 1985




Shankar and Jan Garbarek’s previous collaboration, Vision, opened many people’s ears to the more fruitful possibilities of idiomatic blends. And while that initial project yielded a fascinating album in its own right, I always felt it lacked something I couldn’t quite articulate. With Song For Everyone, that lack becomes clear once Trilok Gurtu and Zakir Hussain level the playing field with their earthy rhythms.  In their presence, electric violin and saxophone can soar even higher, knowing there will always be a ground to return to.  As if to underscore this point, Shankar also employs a drum machine, as in the delightful “Paper Nut” that inaugurates us into the album’s universe.  Shankar’s Philip Glassean harmonies and flexible dips form a sling that shoots us in slow motion toward the Visionary galaxy of “I Know,” where his sparkling pizzicato lines are reinvigorated by the presence of tabla.  Garbarek has hardly ever sounded as clean as he does here. He digs deep into his emotional and technical reserves and proves his chameleonic abilities, such that whenever he returns with the theme in tow, it is always as if from a long journey. This enchanting track also exemplifies the coalescence of which these two musicians are so worthily capable. “Watching You” reinstates the drum machine, which is immediately valorized by Shankar’s likeminded precision (even when multi-tracking, he sounds like one instrument). Ascendant chording provides ample uplift for Garbarek’s rainbow arcs.  The violin solo here proves that Shankar’s mastery comes not from the top down, but from the inside out. He makes the most demanding passages seem effortless and the simplest seem complex, as in “Conversation.” Here his virtuosity enhances Garbarek at his adaptive best. After the anthemic jubilation of the title track, “Let’s Go Home” comes across as introverted, though no less energetic.  “Rest In Peace” ends the album with bowed heads. It is a slow dissipation of cloud, a gentle breeze of the heart, the empty chambers of a body in which music is the only tangible spirit. 

Lakshminarayanan Shankar

Shankar was born in Madras, Tamil Nadu.  Growing up in Jaffna, Ceylon, where his father V. Lakshminarayan was a professor at the Jaffna College of Music, Shankar was exposed to Carnatic music and other styles from an early age. His father was an esteemed violinist, his mother L. Seethalakshmi played the veena and all his five older siblings were also proficient in music. The most well known of his brothers is another acclaimed and renowned violinist - L. Subramaniam, who has recorded a number of records himself; another brother, L. Vaidyanathan was a music composer for Indian films. Shankar cites his family and Tyāgarāja as early inspirations.

Shankar began singing at the age of two, playing violin at the age of five, and learning to play drums at seven.  At the age of seven L. Shankar gave his first public concert, at the Nallur Kandaswamy temple. He gained considerable reputation in his early youth as an accompanist to some of the most eminent names in Carnatic music such as Semmangudi Srinivasa Iyer, Chembai Vaithyanatha Baghavatar, Palghat Mani Iyer and Alathur Srinivasa Iyer. Following the ethnic riots in Sri Lanka in the 1950s his family escaped to India.  Fuente

Track list:

1 – Paper nut                    6:04
2 – I know                           7:32
3 – Watching you           13:15
4 – Conversation             7:52
5 – Song for everyone  6:20
6 – Let’s go home           6:27
7 – Rest in peace             3:25      

Credits:

Trilok Gurtu – percussion
Jan Garbarek – soprano saxophone, tenor saxophone
Zakir Hussain –  tabla, congas
Shankar – Violin [10-string double], electronic drums, composed
Dieter Rehm – design
Jan Erik Kongshaug – engineer
Petra Nettelbeck – photography [Cover]
Manfred Eicher – producer


octubre 05, 2026

Koalas Desperados - 2009





Koalas Desperados es el proyecto del productor Manar El-Abed y del productor y fundador de Rootdown Records Thilo "Teka" Jacks, treinta artistas musicales que producen bailables fusiones mezclando desde reggae y hip-hop hasta flamenco y fado, una "unión europea" (en el sentido más animado de la expresión) de koalas inmigrantes urbanos.
La historia es la siguiente. Manar El-Abed, crecido a caballo entre Siria y Alemania, vivía en Montpellier ejerciendo como DJ. Un día coincide con su viejo amigo Teka Jacks, de los viejos círculos del reggae y del punk de Frankfurt, y deciden colocar la primera piedra de una "casa europea" en la que no buscaban políticos, sino artistas con un creativo denominador común.
Teka se concentró, sobre todo, en la composición y producción. Manar se ocupó de la música. Tras la búsqueda de sonidos frescos y nuevos, recorrió diversas metrópolis europeas como Barcelona, donde se topó con dos grandes músicos: Macaco y Nubla. Poco tiempo después se reunieron con el DJ Ms Maiko de Gran Canaria y comenzaron la grabación como Koalas Desperados en "un lugar secreto dentro de la jungla urbana" (como se narra en "Legalize Eucalyptus", la introducción del disco), Hürth, un suburbio de Colonia, donde se fueron reuniendo las y los músicos procedentes de quince lugares del mundo.
Dani Carbonell, líder del grupo barcelonés Macaco, aportó a sus canciones un rápido y animadísimo número de baile de música con Jaqee (con raíces en Uganda y Suecia). El siguiente encantador dúo fue formado por la alemana-española Laura López Castro y Korbo, nacido en Burkina Faso pero crecido en Montpellier.

Además Nosliw, D-Flame y Maxim provienen de la escena del hip-hop y el reggae de Alemania; Chozpareï, de Francia (pero con delicioso perfume de la Europa del Este); de Argentina (con ascendencia peruana y paraguaya), Paco Mendoza; de Portugal, Bezegol y A Naifa; de USA, Akua Naru; de Cuba, L Habanero; Yannick Owona, de Zambia… Reggae y dub, dancehall, ska, reggaeton, hip hop, fado y sonidos latinoamericanos es el flujo de sonidos de Koalas.

Todas ellas y ellos aventureros artistas, que han entablado estrecho contacto gracias a Koalas. Un ejemplo de ello es el de la cantautora española-argentina Nubla, que habla en nombre de la gente que conforman el grupo, cuando dice que la música es sólo un vehículo para una convivencia tanto personal como artística. Un proyecto como éste se nutre de las diferencias de sus creadores que disfrutan compartiendo e intercambiando experiencias personales y culturales. Nubla espera que los Koalas tengan todavía una larga vida por delante y mucha diversión. Eso es lo que deseamos, seguir disfrutando de este delicioso viaje musical por la cultura del mestizaje.

Tracks list:
01. Legalize Eucalyptus
02. Vengo (feat. Paco Mendoza, Akua Naru & Bezegol)
03. All Night Long (feat. Macaco, Jaqee & Bezegol)
04. Ele Fanan (feat. Korbo & Laura Lopez Castro)
05. Keep Marching (feat. Jaqee, Bezegol & Nubla)
06. Fado Chupao (feat. A Naifa & Laura Lopez Castro)
07. Tempu (feat. Bezegol & Korbo)
08. Me Voy (feat. Paco Mendoza, Ms Maiko, Nubla & DJ Tillo)
09. Emigrante (feat. L Habanero & D-Flame)
10. Willst Du Dabei Sein? (feat. Maxim, Jaqee & Chozpareï)
11. Awu (feat. Yannick Owona & Bezegol)
12. Security (feat. Jaqee & Nosliw)
13. Negro (feat. Foreign Beggars, L Habanero & DJ Tillo)
14. Lo Que Tienen (feat. Nubla, Ms Maiko, L Habanero & DJ Tillo)
15. Koalas All-Stars Outro 



octubre 05, 2026

Juana Molina - Un Dia



Juana Rosario Molina Villafañe (Buenos Aires, Argentina, 1 de octubre de 1961) es una cantante y actriz, hija del cantante de tango, Horacio Molina y de la actriz Chunchuna Villafañe. Ella es mundialmente famosa por su sonido distintivo, que generalmente se considera folktronica, como también a interpretar géneros como ambient, experimental, neofolk, indietronica, psicodélico e indie pop.


01. Un Dia
02. Vive Solo
03. Lo Dejamos
04. Los Hongos De Marosa
05. ¿Quien? (Suite)
06. El Vestido
07. No Llama
08. Dar (Que Dificil)



octubre 05, 2026

Ira Stein & Russel Walder - Under the Eye

 


El oboísta Russell Walder y el pianista Ira Stein aparecen como la pareja perfecta, ellos suenan juntos justo como una alma musical. La melodía de apertura te da una idea de las maravillas ocultas en este álbum. Pistas aventureras como `First Light' (la mejor canción del álbum), bellezas como `Under the Eye´ o `Neutral Angel', una combinación perfecta del sentimiento del oboe, la elegancia del piano y el pulso del tambor(bidón) los maravillosos viajes sonoros, y las canciones emocionales como, `Flying in Red Square' el álbum esta lleno de sensibilidad, el sonido encantador del oboe de Walder y los teclados de Stein hacen de este álbum una experiencia Maravillosa.

Personal:

Ira Stein (piano, synthesizer)

Russel Walder (oboe, English horn, oboe d'amour, wooden flute, vocals)

Tom Valtin (guitar)

Shido (bass)

Marc Anderson (percussion).

Gene Refkin, Robbie Bean (drums).


Tracklisting:

1 Under The Eye (5:34)

2 Neutral Angel (4:26)

3 The Well (4:25)

4 Signal (5:27)

5 First Light (6:25)

6 Gratitude (5:42)

7 Laika (6:39)

8 Flying Into Red Square (5:02)

9 The Quickening (2:31) 





octubre 05, 2026

Himekami - Fudoki - Japon - 1989



Himekami es básicamente Yoshiaki Hoshi, un compositor japonés nacido en 1946, que se acompaña de otros músicos. En 1971, Hoshi ganó el Primer Premio de un concurso japonés nacional de intérpretes de órgano eléctrico. Su actividad como intérprete dejó paso más tarde a su labor como compositor. Su primer disco apareció en 1981. Ha realizado también algunas bandas sonoras. En 1993, fue director musical de la ceremonia inaugural del Campeonato Mundial de Deportes Alpinos, celebrado en Japón.

1 Haru-Moe = Spring Growth / Seseragi-Seijoh 4:29
2 Hakusan = White Mountain / Mizu,Shimiru 6:10
3 Kaze-no-Tabi / Tomori-no-Koe 6:29
4 Gogatsu-no-Hi-wa-Midori / Tase-Shohgakkoh-no-Gogo 4:19
5 Sora-to-Kumo-to-Tomo-to / Shiroi-Nami 4:55
6 Tsubasa / Mogari-Bue 4:32
7 Aki-no-Futayo / Tohno-Monogatari 4:50
8 Nakano-Bayashi-no-Yoru / Nokoribi 5:33
9 Hoshi-wa-Meguri = Circling Stars / Yuki-Watari 5:54
10 Mine-no-Shirayuki-Kieyarazu 4:04


domingo, 4 de octubre de 2026

octubre 04, 2026

Elvis Presley - Golden Boy Elvis - 1961

 

001. She's not you

002. Return to sender

003. Joshua fit the beatle

004. Don't

005. Tutti Frutti

006. It's now or never

007. Surrender

008. Do the clam

009. Kiss me quick

010. Such a night

011. Blueberry Hill

012. Don't be cruel

013. Heartbreak Hotel

014. Fun in Acapulco

015. Hound Dog

016. Wooden Heart

octubre 04, 2026

Chico Buarque - Brasil - 1978






Francisco Buarque de Hollanda (Río de Janeiro, 19 de junio de 1944), más conocido como Chico Buarque o Chico Buarque de Hollanda, es un músico, dramaturgo y Brasil. Hijo del historiador Sergio Buarque de Holanda, comenzó su carrera en la década de 1960, especialmente en 1966 cuando ganó con la canción de la banda, el Festival de Música Popular Brasileña. Declaró socialista, auto-exiliado en Italia en 1969, debido a la creciente represión de la dictadura militar en Brasil, convirtiéndose, de regreso en 1970, uno de los artistas más activos y de la crítica política en la lucha por la democratización de Brasil. Carrera literaria, que ganó tres premios Jabuti: mejor novela en 1992, la turbulencia, y el Libro del Año por tanto el libro de Budapest, publicado en 2004, por la leche derramada en el 2010.

Se casó y se separó de la actriz Marieta Severo, que tenía tres hijas, Sylvia, quien está casado con la actriz y el Chico Díaz, Elena, casada con el percusionista Carlinhos Brown. Él es el hermano de la cantante Miúcha, Cristina y Ana de Hollanda. Activo hasta el día de hoy.

Chico Buarque [1978] es un álbum de la cantante brasileña Buarque Chico, lanzado en 1978.

El álbum incluye grandes éxitos del músico, entre los que destacan las canciones de protesta contra la dictadura militar "Calice" (con Milton Nascimento) y "Apesar de Você", que tuvo un gran impacto en el momento.

1- Feijoada completa (Chico Buarque)
2- Cálice (Chico Buarque, Gilberto Gil)
(Participação vocal: Milton Nascimento)
3- Trocando em miúdos ( Chico Buarque, Francis Hime)
4- O meu amor ( Chico Buarque)
(Marieta Severo, Elba Ramalho)
5- Homenagem ao malandro (Chico Buarque) 
6- Até o fim (Chico Buarque)
7- Pedaço de mim (Chico Buarque)
(Participação vocal: Zizi Possi)
8- Pivete (Chico Buarque e Francis Hime)
9- Pequeña serenata diurna (Chico Buarque e Silvio Rodrigues)
10- Tanto mar (Chico Buarque)
11- Apesar de você (Chico Buarque) 

octubre 04, 2026

Blick Bassy - 1958 - 2019




Blick Bassy canta en bassa, una de las 260 lenguas que se hablan en Camerún y que hoy se encuentra en peligro de extinción. Combina sus raíces africanas y reformula diferentes ritmos de su país, con influencias del blues y de otras fuentes, mezclando lo ancestral y lo contemporáneo. Su inconfundible voz, estilo, su atención al detalle y su combinación exquisita de banjo, guitarra, cello y trombón (ahora incluye efectos y teclados) producen un bellísimo resultado, original y muy personal, que cautivan a una audiencia transoceánica.
En su último trabajo 1958 (2019) rinde tributo a uno de sus héroes políticos: Ruben Um Nyobé, líder anticolonialista que se dirigió al Mundo desde Naciones Unidas reclamando la independencia de Camerún (una de las más sangrientas de África), y que fue asesinado por las fuerzas militares francesas en 1958. Un disco con temas tan universales como la esclavitud, la necesidad de héroes, la relevancia de la historia y la búsqueda de la verdadera identidad.

El álbum repasa la historia de Nyobé, en paralelo a la de sus propios padres, que tuvieron que esconderse de las fuerzas francesas en la selva tropical. Bassy cuestiona, en este álbum, a la juventud camerunesa y a cómo se han olvidado de la historia y dejado seducir por las falsas promesas de Occidente, advirtiendo de problemas arraigados en el continente (como el alcohol) y acusando a las y los cameruneses modernos de sabotear a su propia patria. Se trata de un disco con un aviso claro, encendido y enfático pero cuyo poder reside en el contraste y el influjo de la belleza y la dulzura de la composición musical.

Blick Bassy destella luz sobre mensajes enojados en un álbum que pretende sacudir a la juventud africana, en un anhelo de retomar los temas pendientes y hacer justicia a los abuelos y abuelas que llevaron África a las emancipaciones nacionales.

01. Ngwa
02. Nguiyi
03. Kundé
04. Woñi
05. Mpodol
06. Lipém
07. Sango Ngando
08. Maqui
09. Pochë
10. Bès Na Wé
11. Where We Go


sábado, 3 de octubre de 2026

octubre 03, 2026

1000 ORIGINAL HITS - Varios artistas - 1967

 


001. The Turtles - Happy Together

002. Sandie Shaw - Puppet on a string

003. Scaffold - Thank u very much

004. Johnny Rivers - Baby I need your loving

005. Paul Jones - I've been a bad bad boy

006. Jeff Beck - Hi ho silver lining 

007. Simon Dupree & The Big Sound - Kities

008. Keith West - Excerpt from a teenage opera

009. The Young Idea - With a litle help from my friends

010. Spencer Davis - I'm a man

011. The Foundations - Baby now that I've found you

012. The Cats - Sure he's a cat

013. Tommy James and The Shondells - I think we're alone now

014. The Flowerpor Men - Let's go to San Francisco

015. Vikki Carr - It must be him

016. The Seekers - Georgy Girl

017. The Tremeloes - Silence is golden

018. Rudy Bennet - How can we hang on to a dream

019. Long John Baldry - Let the heartaches begin

020. Bobbie Gentry - Ode to Billie Joe

021. Vince Hill - Edelweiss

022. The Dubliners - Seven drunken nights