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viernes, 30 de enero de 2026

enero 30, 2026

Varios Artists - Global Pacific Artists - The Fruits of Our Labor - 1986

 


La primera muestra del sello Global Pacific, Global Pacific: The Fruits of Our Labor, presenta los primeros trabajos de artistas como Steve Kindler, Ben Tavera King, Paul Greaver y Bob Kindler, entre otros.

El album es una exploración de texturas sonoras y ritmos globales que evocan movimiento y, al mismo tiempo, un espacio sereno en el que meditar y relajarse.

The Fruits of Our Labor es un gran álbum para los amantes de la música instrumental.


1    Paul Greaver– Twin Lakes    4:31

2    Steve Kindler–    Back Country    5:12

3    Bob Kindler– Grace    5:20

4    Penny Little / Ben Hurley–    Ka Ula O Na Lani    3:33

5    Robert Aeolus Myers–    Archangel Michael    3:28

6    Richard Garneau–    Na Pali    3:58

7    Ben Tavera King–    Cactus Blossom    4:06

8    Paul Greaver–    California    4:23

9    Steve Kindler–    Something From The Heart    2:02

10    Steve Kindler–    For You    4:10

11    Paul Greaver–    Circles    4:27

12    Bob Kindler–    Aspiration    6:17

13    Sulubika–    African Samurai    4:55

14    Robert Aeolus Myers–    On Angels Becoming Human    4:37

15    Bob Kindler–    Devotional    5:37

16    Penny Little / Ben Hurley–    Tributaries    4:44







Fuente: https://ixarano.blogspot.com/2022/03/va-global-pacific-artists-fruits-of-our.html

martes, 28 de enero de 2025

enero 28, 2025

Wim Mertens - Maximizing The Audience - Grabaciones Accidentales - 1988

Es posible que Wim Mertens constituya por sí sólo, más allá de denominaciones, un pequeño fenómeno. Tras muchos años de carrera, discos de variada temática y conciertos con diversidad de acompañamientos, consigue sobreponerse a cualquier crisis de la industria gracias a un talento desbordante, y continúa arrastrando en sus conciertos a un público fiel, que parece aumentar día tras día. Quizás gran parte de ellos desconozcan que una de sus obras más emblemáticas, "Maximizing the audience", proviene de un encargo para componer la música de una obra de teatro escrita por el artista, dramaturgo y coreógrafo belga Jan Fabre titulada "The power of theatrical madness", obra polémica de vanguardia europea que, a pesar de su negativa recepción popular, fue considerada como atrevida, inquietante y desgarradora por parte de la crítica; seguro que la música de Mertens, para bien o para mal, no pasó desapercibida. 
Bass Clarinet, Clarinet [Eb], Soprano Saxophone – Dirk Descheemaeker
    Cello – Monique Laperre
    Composed By, Arranged By, Producer – Wim Mertens
    French Horn – André Van Driessche
    Percussion – Marc Bonne
    Piano – Hans François
    Piano, Voice – Wim Mertens
    Viola – Kris Van Severen
    Violin – Geoffrey Maingart
    Voice – Ine Van Den Bergh, Minne Pauwels, Valerie Koolemans-Beijnen

1     Circles     18:28
2     Lir     18:18
3     Maximizing The Audience     11:43
4     The Fosse     4:34
5     Whisper Me     19:02

jueves, 5 de octubre de 2023

octubre 05, 2023

Alpha Blondy - Apartheid Is Nazism - 1985 - Costa de Marfil

While it might be sacrilege in reggae circles to say that any artist could challenge Bob Marley's mastery of the genre, Alpha Blondy fires a dead-on shot literally heard around the world with Apartheid Is Nazism. Furthermore, this work proves that great reggae does not have to come from Jamaica. "Afriki" opens the album with a nod to Jamaica, but while the music is classic, offbeat reggae, there is a strong African feel here, especially in the backing vocals. On every track, the carefully arranged and smartly played music of Blondy's band, the Solar System, tickles the ears with muscular polyrhythms and a variety of stealthily intoxicating percussion. Maneuvering skillfully on top of all of this is Blondy's uniquely plaintive voice. Blondy, like many reggae stars before him, tackles political issues with a dagger wit and thundering basslines. The title track, one of only two songs sung predominantly in English, pleads for America to "break the neck of this apartheid." Like the patois in which Blondy makes his incantations, his religious message is more mixed than the standard reggae paeans to Jah Rastafari. With tracks like "Come Back Jesus" and "Jah Houphouet" on the same album, it's clear that Blondy is attempting to strike a universal theme in the same way Marley did. While Blondy's career can't measure up to Marley when taken as a whole, Apartheid Is Nazism can stand up to most Marley releases.

Artist Credit
Michel Abishira Drums
Patrick Artero Horn
Alpha Blondy Composer, Primary Artist, Vocals
Anne-Marie Constant Vocals (Background)
Nyaha Yodan Emmanuel Horn
Georges Kouakou Keyboards
Yao Mao Guitar
Paula Moore Vocals (Background)
Julie Mourillon Guitar (Rhythm)
Christian Polloni Guitar
Kamassa Seth Bass